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Sentimiento de división es contrario a lo que es EUA: Scorsese

Adela Mac Swiney González. (Corresponsal). Oviedo, 17 de de octubre/Notimex. El sentimiento de división es algo muy peligroso y va contra la idea básica de lo que es Estados Unidos, país que fue creado por los inmigrantes, aseguró el Premio Princesa de Asturias de las Artes 2018, el cineasta estadunidense Martin Scorsese.

El multipremiado cineasta destacó que en la Estatua de la Libertad de Nueva York puede leerse “Traednos a los que no tienen casa”, por lo que confió en que esta fase de discriminación a los migrantes impuesta por el presidente Donald Trump pase “y podamos trabajar todos juntos para cambiarlo”.

Incluso, señaló que si ese tipo de política hubiera empezado en 1909, “yo no estuviera aquí (…) tampoco la mayoría de los estadunidenses estuvieran aquí”.

Recordó su película Gangs of New York que aborda la reacción contra los inmigrantes irlandeses en Nueva York, a los que se les odiaba por el catolicismo que traían, e insistió en que a Estados Unidos lo crearon los inmigrantes.

“La inmigración es un experimento, todo mundo habla una lengua distinta, hay religiones distintas, todos viven juntos, estamos intentando vivir juntos, nunca va a ser fácil, pero es muy triste que ahora esté pasando esto, trágico en muchos casos”, dijo.

Scorsese, director de películas como Taxi driver, Goodfellas o El lobo de Wall Street, se refirió a la polémica que se ha generado con la plataforma Netflix, que producirá su próxima película The irishman, con la participación de Robert de Niro, Joe Pesci y Al Pacino.

“Tenemos que proteger el respeto por el cine como arte, de modo que pueda ser apreciado por los públicos que asisten a los cines durante todo el tiempo que sea posible, sin embargo, hay un factor muy importante en muchas películas y es que no están apoyadas ya por los estudios”, dijo.

Puntualizó que “los que ponen el dinero ahora son Netflix, Amazon, y esto es un factor esencial a tomar en cuenta, el hecho de donde van a salir las cifras para poder financiar las películas, ya que las becas, las fundaciones, no son suficientes”.

Habló del mexicano Alfonso Cuarón, cuya película Roma, premiada con el León de Oro en la Muestra de Cine Internacional de Cine de Venecia, también es producida por Netflix.

A mí me pasó igual, “Netflix nos ha apoyado y esta película con De Niro, Pesci, Al Pacino y demás, no tenía financiamiento de otra manera”, abundó.

No obstante, subrayó que la cuestión clave de la época actual en este momento y lo que hay que proteger al fin y al cabo es la experiencia teatral que se produce al ver una película.

“El cine del que yo vengo, o que intento mantener, restaurar, respetar, necesita finalmente ser visto con un público, eso no necesariamente significa que esas películas no se puedan ver en casa, con grandes pantallas, yo creo que se trata de ambas cosas”.

Llamó a trabajar para que, aunque una película sea producida por Netflix o cualquier otra plataforma, tenga tiempo suficiente, antes, en las salas de cine y luego ya se pueda ver en casa.

Scorsese, quien recibirá el Premio Princesa de Asturias de las Artes el próximo viernes, de manos del rey Felipe VI, en el Teatro Campoamor, de Oviedo, aseveró que “estamos viviendo una revolución extraordinaria”.

“No sabemos a donde se dirige el cine, no sabemos la imagen en movimiento en que se va a convertir. Han pasado 100 años de la historia del cine y a lo mejor el cine es lo que ha sido hasta ahora y ahora entramos a una nueva fase”, anotó.

Citó a George Lucas y expresó que “a lo mejor vamos a tener 15 años de un agujero negro, no sabemos a donde nos vamos a dirigir con toda la tecnología a nuestra disposición”.

“Nuestros hijos están teniendo una experiencia de cine completamente distinta y a lo mejor esa experiencia es en casa, pero yo prefiero la sala de cine”, apuntó.

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Cinépolis abre con ‘Los pájaros’ ciclo fílmico en honor a Hitchcock

México, 16 de octubre/Notimex. Como parte del ciclo Mes de Hitchcock en Cinépolis, el conjunto cinematográfico proyectará del 08 al 11 de noviembre la cinta Los pájaros, dirigida por El Maestro del Suspenso.

Estrenado en 1963, el largometraje de terror y suspenso está inspirado en la novela corta homónima de 1952, la cual está basada en los cuentos de terror de Daphne du Maurier, se informó en un comunicado.

La historia comienza cuando “Melanie”, una joven rica la alta sociedad de San Francisco, decide comprar un pájaro para su tía a una tienda de mascotas. Ahí conoce a “Mitch Brenner”, un exitoso abogado por el que se siente atraída al instante.

Acostumbrada a tener siempre lo que quiere, “Melanie” decide ir a buscarlo a “Bodega Bay” para regalarle unos pericos y conseguir que él sienta lo mismo por ella. Pero al llegar al pueblo, es atacada por una gaviota que le hace una herida en la frente. De repente, miles de pájaros invaden la ciudad atacado a los residentes y visitantes.

La situación es cada vez más grave, provocando el pánico en toda la población ante la incertidumbre del extraño comportamiento de las aves.

De acuerdo con la página oficial de Cinépolis, otros trabajos del Alfred Hitchcock que se proyectarán son Vértigo, Psicosis, Intriga internacional, La ventana indiscreta, Para atrapar al ladrón y Pacto siniestro, por mencionar algunos.

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Yalitza Aparicio será reconocida en los ‘Hollywood Films Awards’

José Romero Mata. (Corresponsal). Los Ángeles, 16 de octubre/Notimex. Yalitza Aparicio, protagonista de la película Roma dirigida por el mexicano Alfonso Cuarón, recibirá el Nuevo premio de Hollywood durante la próxima entrega de los Hollywood Films Awards, informó la organización.

Además, Crazy Rich Asians recibirá el Hollywood Premio Elenco Sobresaliente, Amandla Stenberg será reconocida con el Hollywood Actuación Actriz Sobresaliente por The Century Hound U Give de 20th Century Fox.

Durante la 22 entrega anual de premios que se efectuará en un hotel de Beverly Hills el 04 de noviembre, la organización dará el banderazo inicial a la temporada de premios y que concluye con el Oscar.

John David Washington recibirá el Hollywood Actuación Sobresaliente Masculina por su papel en Black Klansman. Además, Felix Van Groeningen se le otorgará el Hollywood Director Award por Beautiful Boy de Amazon Studios.

Los galardonados se unen a los homenajeados previamente anunciados Nicole Kidman, que recibirá este año el Premio a la Carrera Profesional de Hollywood, y Thimothée Chalamet y Rachel Weisz, que recibirán el Premio del Actor de Reparto de Hollywood y el Premio de la Actriz de Reparto de Hollywood, de manera respectiva.

Los Hollywood Film Awards honran a las películas y actores más aclamados mientras que previsualizan películas y talentos muy esperados para el próximo año, también reconocen a artistas en las categorías de Fotografía, Efectos Visuales, Composición de Películas, Diseño de Vestuario, Edición, Diseño de Producción, Sonido, así como Maquillaje y Peluquería.

En sus 22 años de historia, más de 320 de las más grandes estrellas y cineastas del mundo han sido destacados en los Premios del Cine de Hollywood y más de 130 de los galardonados han ganado las nominaciones al Oscar o han ganado.

Yalitza Aparicio nació en Tlaxiaco, Oaxaca en 1993. Es licenciada en educación y aspira a ser maestra al completar sus exámenes, pero también tiene oportunidades adicionales por delante desde que se completó la película Roma. Aparicio fue a su centro comunitario local para acompañar a su hermana a la convocatoria de casting y terminó probando y siendo seleccionada.

Ella está muy cerca de otra actriz de Roma, Nancy García, que vive en un pueblo cercano en Oaxaca. Aparicio también desarrolló relaciones sólidas con los actores infantiles que formaron su familia en la producción.

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Alfonso Cuarón recibe en Francia gran homenaje en Festival Lumiére

David del Río. (Corresponsal). Lyon, 15 de octubre/Notimex. El cineasta mexicano Alfonso Cuarón tuvo un gran recibimiento al inicio de un homenaje organizado en su honor por el prestigioso Festival de Cine Lumiére de Lyon, la ciudad en la que se inventó el cinematógrafo.

El certamen, que dirige el también delegado general del Festival de Cannes, Thierry Frémaux, y tiene su sede en la casa en la que los hermanos Lumiére inventaron el cine, declaró invitado especial de su edición de este año a Cuarón a quien consideró “uno de los “cineastas más apasionantes del momento” del cine mundial.

El homenaje, que incluye la exhibición de cinco películas de Cuarón más un documental sobre él, comenzó este lunes con la proyección de Roma, la más reciente película del director mexicano, ganadora del León de Oro del Festival de Venecia, que Cuarón presentó en preestreno en Francia al público en la ciudad del Ródano, en el este.

“El Festival de Lyon es uno de los más queridos por cualquier cinéfilo y cineasta, el tener tu película aquí, el que el estreno francés de Roma sea aquí, en un marco de cinéfilos y de público es una gloria, es una maravilla”, declaró Cuarón a Notimex.

“La idea de tener aquí a Alfonso Cuarón es una manera de saludar a uno de los cines del mundo con mayor vitalidad, lleno de vida, lleno de creatividad y lleno de amor al cine”, subrayó el director del Festival Lumiére y del Festival de Cannes, Thierry Frémaux, en declaraciones a Notimex.

Frémaux acompañó a Cuarón durante este lunes en varias funciones de sus películas y al preestreno de Roma, en la sala Comedia de Lyon, al que asistieron altos cargos de la empresa audiovisual estadunidense Netflix, productora del filme.

Con motivo del homenaje a Cuarón y el preestreno en Francia de su película, un enorme espectacular de Roma luce sobre la casa natal de los hermanos Lumiére y a dos pasos del hangar en el que se filmó la primera película de la historia del cine, en la Rue du Premier Film (la calle de la primera película).

Durante toda la tarde y la noche del lunes el también realizador mexicano presentó su película Sólo con tu pareja, y un documental de 56 minutos dedicado a él titulado Los tres amigos-Alfonso Cuarón, que fue realizado por Christophe d’Yvoire, Jean-Pierre Lavoignat y Cyril Bron.

En un muro del jardín de la casa de los Lumiére y actual Instituto de cine del mismo nombre, mañana martes será develada una placa de Cuarón en la barda, en la que lucen placas con el nombre de algunos de los más destacados cineastas del mundo, entre ellos Guillermo del Toro, el único mexicano hasta ahora.

Este martes Cuarón ofrecerá una clase magistral en el marco del festival lionés, que este 2018 cumple su décima edición, y que considera a Cuarón como uno de sus cofundadores, porque “asistió al festival desde el primer año”, resaltó el certamen en un comunicado.

“Es una bella visita que le propone el Festival Lumiére. Y un gran orgullo acogerlo”, comentó en un comunicado el festival sobre su invitado mexicano.

“Tras el homenaje a Guillermo del Toro el año pasado, esta es una nueva ocasión de saludar la extraordinaria generación del cine mexicano”, agregó el festival, que comenzó el sábado pasado y concluirá el próximo 21 de octubre.

Cuarón asistió en 2017 al Festival Lumiére, que rindió homenaje a Guillermo del Toro, y en el que Cuarón presentó la película mexicana experimental La fórmula secreta, dirigida por Rubén Gámez en 1964 y admirada por el realizador.

El Festival Lumiére no es un certamen de competencia de películas, sino de retrospectivas fílmicas.

Proyecta cada año algunas de las mejores películas de la historia y concede el premio Lumiére a una personalidad cinematográfica, uno de los galardones más importantes del mundo del séptimo arte que ya ha recompensado a Clint Eastwood, Pedro Almodóvar, Catherine Deneuve y este año premiará a Jane Fonda.

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Ryan Coogler dirigirá y escribirá película ‘Pantera Negra 2’

México, 14 de octubre/Notimex. Tras el éxito en taquilla de Pantera Negra, el director estadounidense Ryan Coogler confirmó su participación para dirigir y escribir el guion de la secuela de la película de Marvel estrenada en febrero de este año.

La primera entrega de la cinta recaudó más de mil 300 millones de dólares en todo el mundo y recibió críticas favorables tanto de profesionales como audiencias.

La producción del filme estaría programada para comenzar a finales de 2019 y principios de 2020, ya que actualmente Coogler está enfocado en otros trabajos como Creed II y Space Jam 2, indicó The Hollywood Reporter.

En Pantera Negra, tras la muerte de su padre, el rey de la ficticia Wakanda, T’Challa (Chadwick Boseman), regresa a su hogar; una nación africana aislada del mundo, pero con un enorme potencial tecnológico. 

Además de Chadwick Boseman, el elenco de Pantera Negra contó con la participación de intérpretes como Lupita Nyong’o, Michael B. Jordan, Forest Whitaker, Danai Gurira, Sterling K. Brown, Letitia Wright, Angela Bassett y Daniel Kaluuya.

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Festival Cine Eco Seia inicia con el tema de los cuatro elementos

México, 13 de octubre/Notimex. Bajo el tema de los cuatro elementos de la naturaleza, el Festival Internacional de Cine Ambiental de Sierra de la Estrella (Cine Eco Seia) presentará en competencia 50 películas de varios países que son una visión para algunas de las prácticas y voces que inspiran el cambio en el mundo.

México está presente en la sección de Cortometrajes Internacionales con la película La ruta del agua, de Jorge Luis Hernández Rosas, que competirá con proyectos de Bélgica, España, Canadá, Francia, Estados Unidos, Venezuela y República Dominicana.

Cine Eco Seia se ha convertido en una de las referencias con temática de preservación ambiental y en 2019 cumplirá 25 años.

En su edición XXIV, vuelve a traer a la ciudad de Seia, y a Portugal, una selección de películas sobre el papel que juega el hombre en el mundo, la economía y la acción individual en las temáticas para preservar el medio ambiente.

Las 50 películas que propone para esta edición incluye temas tan diversos como la arquitectura sostenible, la economía colaborativa, la desconstrucción de rutinas o la denuncia de algunas de las industrias mundiales más contaminantes.

Este sábado el festival abre con una de las grandes películas ambientalistas de 2018: La mentira verde, de Werner Boote, que se presentó en la X edición del Festival Cinema Planeta, realizado en la ciudad de Cuernavaca, en el estado mexicano de Morelos, en abril pasado.

En un escenario de vehículos eléctricos respetuosos con el medio ambiente, alimentos producidos de forma sustentable o producción equitativa, Boote y la experta en lavado verde, Kathrin Hartmann, muestran cómo las personas se pueden defender de las mentiras verdes que prevalecen en nuestra sociedad.

La película de Boote, quien ya ha recibido reconocimientos por cintas como Plastic planet y Population boom, hace una reflexión sobre las decisiones de compra a partir de mentiras diversas.

La mentira verde muestra las relaciones entre la economía y la ecología, que discute y revela los errores de políticas de las empresas sobre los productos verdes y promueve la necesidad de un consumo y gestión sostenible de los recursos para consumidores. 

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Festival de Cine Documental inicia actividades con ‘América Armada’

México, 12 de octubre/Notimex. Con la proyección del largometraje América Armada, de Alice Lanari y Pedro Asbeg, esta noche iniciaron las actividades de la 13 edición de DocsMX (Festival Internacional de Cine Documental de la Ciudad de México), en la Fundación Elena Poniatowska.

Ante el aforo de la explanada de este recinto cultural, pasadas las 20:00 horas comenzó la proyección del documental sobre el origen y desarrollo de la violencia en la región latinoamericana, contada a través de las experiencias de hombres y mujeres de Brasil, Colombia y México.

Entre los temas que aborda la producción de 87 minutos, destacan el dolor de la indiferencia que sienten los familiares de víctimas desaparecidas, así como las peticiones que hacen para la liberación de presos políticos.

Esta fue la primera de tres funciones que tendrá en el marco de la 13 edición del encuentro fílmico, el cual se efectuará a partir de hoy y hasta el próximo 20 de octubre.

Durante este periodo se exhibirán 74 documentales como parte de la selección oficial, la cual está integrada por 11 secciones en competencia.

Además, los amantes del cine documental podrán apreciar 56 cortometrajes, cuyas funciones, en su mayoría, serán gratuitas.

Ente las sedes de esta edición destacan Fundación Elena Poniatowska, Cine Lido, Cine Tonalá, Cine Villa Olímpica, Cineteca Nacional, Ciudad Universitaria, Futura CDMX, Goethe-Institut Mexiko, Huerto Roma Verde, La Casa del Cine Mx, Parque México, Pulquería Los Insurgentes, Teatro de la Ciudad Esperanza Iris y la Universidad del Claustro de Sor Juana.

El documental Of Fathers and Sons, ganador al Gran Premio del Jurado en la categoría de Documental en el Festival de Sundance 2018, tendrá una función especial el sábado 13 de octubre en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris.

Además de protagonizar esta gala, su director Talal Derki ofrecerá una clase magistral en el Goethe-Institut Mexiko, también en el marco de este encuentro de cine documental.

La clausura estará a cargo del documental En la luz de las estrellas, del director francés Mathieu Le Lay, que aborda la vida del fotógrafo Paul Zizka, quien se  aventura en el desierto en busca del cielo más brillante del globo terráqueo. 

Esta función se llevará a cabo el 20 de octubre en el Parque México. Siendo esta una de las siete proyecciones al aire libre de la edición.

Además del homenaje a Dominique Jonard, pionero del documental animado, se llevará a cabo el DocsLab, donde participarán 30 proyectos en sus diferentes etapas (desarrollo, producción y post producción). 

Finalmente, los organizadores informaron que este año la red Doctubre, red de exhibición colaborativa, suma 147 sedes en 29 estados de la República Mexicana. Mientras que Doctubre Ib cuenta con sedes en Argentina, Brasil, Uruguay, Chile, Bolivia, Perú y Honduras.

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Retiran a Weinstein uno de 6 cargos penales por ataque sexual

Nueva York, 11 de octubre/Notimex. Un juez de Nueva York desechó este jueves uno de los seis cargos penales por presuntos ataques sexuales que enfrenta el exproductor de cine, Harvey Weinstein, debido a las inconsistencias en las declaraciones de una de las supuestas víctimas.

De acuerdo con documentos de la corte, los fiscales del caso reconocieron inconsistencias en las declaraciones de Lucia Evans, una ejecutiva de mercadotecnia que aspiraba a ser actriz, quien acusó a Weinstein de forzarla en 2004 a realizarle sexo oral.

El abogado de Weinstein, Benjamin Brafman, pidió que un cargo fuera desechado debido a que el jurado no obtuvo evidencia relevante en torno a la acusación. La fiscal principal, Joan Illuzzi, aceptó que tal cargo fuera desestimado.

Weinstein, de 66 años, había sido acusado de acto sexual delictivo en primer grado por el incidente con Evans. El exproductor de cine enfrenta aún otros cinco cargos, que incluyen incidentes de 2006 y 2013, incluyendo “agresión sexual depredadora”, que conlleva una pena máxima de cadena perpetua.

Las acusaciones se basan en testimonios de solo tres mujeres, debido a que varias de las acusaciones ya han expirado y no pueden procesarse legalmente.

En total, más de 80 mujeres han señalado a Weinstein de acoso o agresión sexual y han dicho que fueron atacadas después de ser atraídas a su oficina o a las habitaciones de hoteles bajo la excusa de que discutirían posibles papeles en películas.

Tales acusaciones impulsaron la creación del movimiento global #MeToo o #YoTambién contra el acoso sexual, y contra el abuso de hombres en posiciones de poder.

La decisión judicial de este jueves podría ser utilizada por la defensa de Weinstein para desacreditar la acusación completa en torno a su cliente, así como arrojar dudas sobre la veracidad de las otras mujeres que acusan al productor de cine de ataques sexuales, de acuerdo con el diario The New York Times.

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Festival Los Cabos anuncia selección de Fondo Fílmico ‘Gabriel Figueroa’

México, 11 de octubre/Notimex. Un total de 21 proyectos han sido seleccionados para competir por los nueve premios del Fondo Fílmico Gabriel Figueroa (GFFF), cuyo objetivo es fomentar las coproducciones, la distribución y la exhibición cinematográfica.

Los 21 títulos han sido seleccionados de entre 535 que fueron inscritos en las convocatorias que este fondo ofrece para fomentar la creación y conclusión de nuevos proyectos de cine y televisión, producidos o coproducidos por México, Estados Unidos, Canadá y América Latina.

Las tres categorías de apoyos Gabriel Figueroa Film Fund son: Cine en Desarrollo, Cine en Postproducción y Series de TV en Desarrollo, cuyos ganadores se darán a conocer durante la séptima edición del Festival Internacional de Cine de Los Cabos, a realizarse del 07 al 11 de noviembre próximo.

En la categoría de Cine en Desarrollo compiten: Los algodones, de Santiago Fábregas; El estado del imperio, de Amat Escalante; El hoyo en la cerca, de Joaquín del Paso; Neza, de Julio Hernández Cordón; Ona sur, de Begoña Colomar; Sangría, de Pablo Agüero, y Viaje al país de los tarahumaras, de Federico Cecchetti.

Así como The Gymnast, de Charlotte Glynn; In cold light, de Maxime Giroux; Leche, de Gabriella Moses, y Saint Cabron, de Bruce Labruce.

Respecto a la categoría de Cine en Postproducción (Work In Progress) han sido seleccionados los proyectos Chèche Lavi, de Samuel Elison; El deseo de Ana, de Emilio Santoyo; Días de invierno, de Jaiziel Hernández Máynez; Mano de obra, de David Zonana, y Ya no estoy aquí, de Fernando Frías.

Mientras que en Series de TV en Desarrollo han sido seleccionadas Los abogados del diablo, producida por Daniela Alatorre y Elena Fortes; Los ángeles de la muerte, dirigida por Miguel Cohan y producida por Hernán Musaluppi.

Además de El idealista, con dirección de Santiago Mohar y producción de Juan Simons; Mario, dirigida por Bernardo de la Rosa y producida por Fernanda Gabenara y Alberto Muffelmann, y Versus, dirigida por Raúl Cuesta y producida por Gabriela Gavica.

Además de poder competir por los nueve premios, que en total suman cinco millones 821 mil pesos, los seleccionados podrán participar en las reuniones que el encuentro fílmico organizará con destacados profesionales de la industria cinematográfica internacional, como parte del espacio que ofrece GFFF-Meetings.

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Película ‘Coco’ regresa a las salas de cine por ‘Día de Muertos’

México, 11 de octubre/Notimex. Con motivo del Día de Muertos, la película animada Coco, inspirada en las tradiciones y riqueza cultural de México, regresará a las salas de cine mexicanas del 26 de octubre al 01 de noviembre.

La cinta de Disney Pixar celebra a la familia y rinde homenaje a una de las celebraciones más emblemáticas de México: el Día de Muertos.

El filme cuenta la historia de Miguel Rivera, un niño que sueña con convertirse en un músico consagrado, pero en familia está prohibida la música desde hace varias generaciones.

En su intento por demostrar que tiene talento, Miguel se ve envuelto en una serie de eventos que lo trasladan a la colorida Tierra de los Muertos, donde conocerá al simpático Héctor, quien le ayudará a descubrir su historia familiar.

Dirigida por Lee Unkrick, codirigida por Adrián Molina y producida por Darla K. Anderson, Coco fue reconocida a nivel internacional y obtuvo dos premios Oscar como Mejor Película Animada y Mejor Canción Original, por Remember me (Recuérdame).

También fue distinguida en los Golden Globes®, en los Critics’ Choice Movies Awards y en los BAFTA como la Mejor Película Animada. Su canción principal además recibió un galardón en los Critics’ Choice Movies Awards y fue nominada en los Golden Globes® en la categoría de Mejor Canción Original.

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