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Rinden homenaje póstumo a Fernando del Paso en Bellas Artes

México, 16 de noviembre/Notimex. Una fotografía de Fernando del Paso en gran formato en el fondo, arreglos florales bordeando la urna que contienen sus restos, y una larga serie de guardias de honor iniciada por la secretaria de Cultura, María Cristina García Cepeda, fue la escena que esta tarde vistió al Palacio de Bellas Artes durante el homenaje nacional al académico, diplomático y escritor.

Al homenaje asistieron la directora del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), Lidia Camacho, sus amigos escritores Xavier Quirarte y Cristina Pacheco, y sus hijos Adriana, Paulina y Alejandro del Paso Gordillo, así como su viuda Socorro. Con música sacra y fúnebre a cargo del ensamble de música de cámara “Ramos” como fondo, García Cepeda dio el primero de los discursos.

“Fernando del Paso dedicó su vida a comprender con los ojos lo que la razón convierte en palabras. Sus libros son un incalculable tesoro que nos ilumina. Fue escritor espléndido, comprometido con la palabra y su oficio, seducido por contar historias y conquistado por la cultura”, expresó la responsable de la política cultural del país ante familiares, amigos y colegas del escritor, quien falleció el miércoles 14 de noviembre en Guadalajara.

Mencionó convencida que su obra es como el río que refresca la imaginación en el mar de la literatura. “Encendió un faro fabuloso para escribir sobre las pasiones del ser humano, comunes a todas las sociedades y a todas las épocas”. Luego habló a sus restos: “Querido Fernando: siempre supiste que trabajar. Fuiste viajero con espíritu renacentista, con humor, que es una virtud de la cultura”.

Adriana del Paso no habló mucho. “Me ganarían lágrimas”, dijo, y se limitó a agradecer las muestras de apoyo; Paulina del Paso, recordó que su padre superó un cáncer mortal hace 50 años, mismos que vivió intensamente. Luego leyó un fragmento de la obra de su padre; Alejandro de Paso, por su parte, se dijo emocionado por estar en el Palacio de Bellas Artes, “patrimonio nacional, lo mismo que la obra de mi padre”.

El doctor Vicente Quirarte expuso que el Palacio de Bellas Artes es la estación final donde se rinden merecidos honores a quienes mejor han sabido expresar anhelos colectivos. “Hoy, nos acogen sus mármoles ardientes como lo ha hecho Fernando del Paso, y palabras que él nos ha devuelto con inéditos fulgores para hacer de cada día una obra de arte y una aventura apasionada”.

Esta tarde, el Palacio de Bellas Artes está vestido de luto para ser escenario del homenaje póstumo al novelista, académico y diplomático. El hombre de letras, pilar literario del México del Siglo XX, dejó una herencia cuya base está en sus celebrados textos “José Trigo” (1966), “Palinuro de México” (1977) y “Noticias del Imperio (1987).

Para Quirarte, Fernando del Paso dejó ver su gratitud, admiración, respeto y cariño a quien otorgó casas suntuosas al lenguaje y nos invita a guardarnos en ellas del tiempo y la desdicha. “Fernando es fiel a la Tierra como antes lo fue con nosotros. Hoy, somos más pobres y huérfanos, pero también, gracias a él, más ricos e invencibles”, dijo el poeta y académico de la lengua con voz entrecortada por el pesar.

A sus palabras siguieron estruendosos aplausos de todos los presentes, así como más guardias de honor ante la pequeña urna donde descansarán eternamente los restos de Fernando del Paso, a quien Vicente Quirarte citó tajante como “un ejemplo de quien al construirse nos construye”.

Finalmente, el grupo de cámara “Ramos” interpretó más piezas del repertorio clásico universal y gente del pueblo se acercó a la ceremonia.

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INBA ofrece arte, cultura y diversión en ‘Acción cultural comunitaria’

México, 14 de noviembre/Notimex. Equipos especializados en diversas áreas artísticas presentarán un abanico de actividades para ofrecer arte, cultura y diversión como parte del programa Acción cultural comunitaria del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA).

La oferta se llevará a cabo en distintos lugares de la Ciudad de México durante el próximo fin de semana, los asistentes podrán disfrutar de los eventos organizados por los grupos Asaltodiario, el equipo de museos del INBA, y de la alegría de la Ópera en los mercados.

Las actividades darán inicio este viernes 16 de noviembre a las 13:00 horas en el Mercado Tierra Nueva y a las 16:00 horas en el Mercado de Comidas de Huipulco, a cargo del grupo de voces operísticas.

El sábado 17 de noviembre Ópera en el mercado continuará con sus presentaciones en el Mercado Portales Zona a las 11:00 horas, donde se interpretarán piezas musicales del tipo “bel canto”. A las 14:00 horas visitarán el Mercado Melchor Muzquiz.

Por su parte, el equipo especializado del Museo Nacional de San Carlos se presentará en la Plaza Cívica de San Pedro Mártir, en donde mostrarán al público las nociones básicas del arte gráfico, conceptos, definiciones, técnicas y sus procesos, entre otros.

El grupo Asaltodiario propiciará la participación crítica y creativa de la comunidad que asista a su presentación el mismo sábado a las 13:00 horas en el Mercado Ampliación Tepepan.

Los especialistas del programa cultural intervienen en los espacios públicos para atender a los jóvenes, niños de la calle, habitantes de colonias populares, barrios y comunidades indígenas, entre otros con el fin de fomentar el acceso a los bienes artísticos y servicios del INBA.

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Escritor Adolfo Castañón gana Premio Internacional ‘Alfonso Reyes’ 2018

Monterrey, 06 de noviembre/Notimex. El narrador, ensayista y poeta Adolfo Castañón resultó ganador de la edición 2018 del Premio Internacional Alfonso Reyes.

En el acta del premio, el jurado argumentó que se “otorgó por unanimidad el premio a Castañón por su entrega absoluta y vitalicia al ejercicio de las letras como bibliófilo, poeta, cuentista, ensayista, cronista, historiador y crítico de la literatura”.

Asimismo, por el copioso y fructífero trabajo sobre la obra y la figura del poeta, ensayista, narrador, diplomático y pensador mexicano Alfonso Reyes, que ha venido realizando a lo largo de más de tres decenios.

El premio está coorganizado y patrocinado por la Secretaría de Cultura, a través del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), en colaboración con el Gobierno del Estado, mediante el Consejo para la Cultura y las Artes (Conarte), la Universidad Autónoma de Nuevo León (UANL) y la Sociedad Alfonsina Internacional (SAI).

Felipe Garrido, presidente de la SAI, que entrega ese premio desde 1973, cuando lo recibió Jorge Luis Borges, recordó que se otorga a alguien cuyo trabajo sea de alguna manera comparable al de Alfonso Reyes y que extienda los campos de investigación que al poeta mexicano le preocuparon.

Señaló que “Adolfo Castañón ha trabajado, investigado y escrito sobre Alfonso Reyes desde hace un poco más de 30 años y sus trabajos se han publicado no solamente en México sino también en otros países de Hispanoamérica, como  Colombia, Venezuela, Argentina.

“Ha dado conferencias dentro y fuera del país, y es autor de obras absolutamente únicas como Visión de México, antología de más de dos mil páginas publicada por la Academia Mexicana de la Lengua en 2017 y que constituye el trabajo más amplio de su tipo sobre Alfonso Reyes”, dijo.

Refirió que “Adolfo Castañón es un humanista que se ha ocupado muy centralmente de la obra de Reyes y además ha escrito poesía, cuento, libros de cocina, crónica, ha hecho periodismo. En resumen, ha sido un humanista de tiempo completo”.

El Premio Internacional Alfonso Reyes 2018 será entregado a Castañón el 12 de noviembre en el Palacio de Gobierno en Monterrey, Nuevo León.

Distingue a aquellas personalidades con amplia trayectoria en el campo de las humanidades y que han enfocado su talento, como Alfonso Reyes, a los diversos géneros de la escritura y a difundir la cultura humanística universal.

En su historia el premio ha reconocido a figuras como Marcel Bataillon, Juan José Arreola, Harold Bloom, George Steiner, Mario Vargas Llosa, Margit Frenk y Alberto Manguel.

Adolfo Castañón nació en la Ciudad de México en 1952. Es narrador, ensayista y poeta. Estudió en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).

Ha sido gerente editorial y director de la Unidad Editorial del Fondo de Cultura Económica (FCE), codirector de la serie Periolibros (FCE/UNESCO), fundador de Cave Canem e investigador del Instituto de Investigaciones Filológicas (IIFL).

Tradujo a George Steiner, Luis Panabière, Juan Jacobo Rousseau y Gil Vicente, además de que ha sido colaborador de Cuadrivio, Imagen Latinoamericana, La Cultura en México, La Gaceta del FCE, Letras Libres, Nexos, Novedades, Plural, Revista Universidad de México, Sábado, Siempre!, y Vuelta.

Es académico de Número de la Academia Mexicana de la Lengua a partir de 2003 y miembro honorario desde 2005.

Ha obtenido el Premio Diana Moreno Toscano 1976, el Premio Mazatlán de Literatura 1995 por La gruta tiene dos entradas y el Premio Xavier Villaurrutia 2008 por Viaje a México, entre otros reconocimientos.

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Bellas Artes reconocerá trayectoria de arquitecto Enrique Norten

México, 05 de noviembre/Notimex. El arquitecto mexicano Enrique Norten recibirá la Medalla Bellas Artes en Arquitectura, máximo galardón que entrega el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), a quienes han destacado por sus aportaciones al arte y la cultura de México.

La directora general del INBA, Lidia Camacho, entregará el galardón a Enrique Norten en una ceremonia que se llevará a cabo el 15 de noviembre a las 19:00 horas en el Auditorio del Museo Tamayo.

Originario de la Ciudad de México, Norten experimentó un gusto enorme por la economía, los negocios y las actividades deportivas, antes de decidirse por la arquitectura, actualmente es considerado como uno de los profesionales de esa área más renombrados del país y entre los de mayor proyección internacional.

A los 20 años, ingresó a la Licenciatura en Arquitectura en la Universidad Iberoamericana, en 1980 obtuvo un máster por la Universidad de Cornell, en Estados Unidos.

En 1986, ya instalado en México, fundó su propio despacho, TEN Arquitectos, taller con el que ha participado en propuestas de diversa escala y tipología, que incluyen el diseño de muebles, casas unifamiliares, edificios residenciales, culturales e institucionales, así como ha realizado proyectos de paisajismo y planes urbanos. En 2001 abrió una segunda oficina en Nueva York.

Desde entonces, y hasta la actualidad, su trabajo y sus propuestas lo han colocado como referencia de la arquitectura contemporánea en el mundo, por lo cual ha recibido diversos nombramientos, premios y distinciones.

Su obra arquitectónica se ha presentado en exposiciones internacionales en México, Estados Unidos, Rusia, Francia, Alemania, Italia y España, entre otros países, además es autor de numerosos artículos publicados en revistas especializadas nacionales e internacionales.

Cuenta con más de 330 proyectos y 60 obras construidas en México y en Estados Unidos como la Escuela Nacional de Arte Teatral; Hotel Habita en Polanco, realizado con Bernardo Gómez-Pimienta; Centro de Investigación en Genómica para la Biodiversidad en Irapuato, Guanajuato.

Así como la renovación del Teatro de los Insurgentes, el Museo elevado de Villahermosa, Tabasco; el Parque conmemorativo por el 150 aniversario de la Batalla de Puebla y la remodelación del Museo Amparo.

Además del primer rascacielos de Harlem; la Biblioteca Pública para las Artes Escénicas de Brooklyn y la Mercedes House en Manhattan, estos dos últimos en Nueva York.

Entre sus proyectos en proceso se encuentran el Museo Chapultepec, Centro Comunitario BetEl y el edificio residencial Popocatépetl, en la Ciudad de México, así como el edificio NASA en Cleveland, Ohio, el edificio Comisión de Transporte en Queens, Nueva York y el Conjunto ERP de usos mixtos en Harlem.

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Felicita INBA a ganadoras del Premio Nacional de Artes y Literatura

México, 25 de octubre de 2018/Notimex. La directora general del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), Lidia Camacho, externó sus felicitaciones a la escritora Angelina Muñiz-Huberman y a la bailarina Rossana Filomarino, quienes han sido reconocidas con el Premio Nacional de Artes y Literatura 2018.

La servidora pública escribió en su cuenta @LyCamacho de Twitter el siguiente mensaje “Felicidades a la admirable escritora Angelina Muñiz-Huberman por haber sido galardonada con el Premio Nacional de Artes y Literatura 2018. Cada uno de sus libros es ejemplo de rigor, fuerza expresiva y generosidad única. ¡Enhorabuena!”

Muñiz-Huberman ganó en la categoría de “Lingüística y Literatura” por sus investigaciones sobre literatura medieval, novela neohistórica y la mística sefaradí en la literatura mexicana, así como por la creación de seudomemorias; su obra ha sido traducida a diferentes idiomas.

“Mi más cálida felicitación a @RFilomarino por haber obtenido el Premio Nacional de Artes y Literatura 2018 en el campo de las Bellas Artes. Sin duda, un merecido reconocimiento a una de las figuras centrales de la danza en México”, tuiteó también Camacho Camacho.

Rossana Filomarino, a su vez, es una de las figuras más sólidas de la danza contemporánea del país, con una trayectoria de 50 años durante los cuales ha formado a varias generaciones de bailarines y creado más de 70 coreografías representadas en México y el extranjero. Recibió la Medalla Bellas Artes al Mérito Artístico y el Premio Nacional de Danza José Limón.

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México y Colombia colaborarán en atención de niños y jóvenes artistas

México, 18 de octubre/Notimex. México firmó con el municipio de Pacho, en Colombia, un convenio para aplicar en esa región sudamericana el Programa Nacional de Escuelas de Iniciación Artística Asociadas, modelo diseñado por mexicanos para atender a niños y jóvenes que ven en el arte una opción para su desarrollo.

El acuerdo entre los institutos Nacional de Bellas Artes (INBA) y Municipal de Deporte, Recreación y Cultura de Pacho (Imderc Pacho), ubicado en el departamento de Cundinamarca, pretende también ampliar y diversificar las opciones de instrucción inicial artística que existen en el ámbito de la educación no formal.

El programa crea condiciones para atender a los infantes y adolescentes con el fin de que vean sus posibilidades de expresión, comunicación y creación, así como para la apreciación y el disfrute de las manifestaciones artísticas.

“La educación artística en el INBA es pilar primordial de sus objetivos y actividades académicas; de nuestras escuelas han salido los mejores artistas.

“Contamos con las escuelas de educación artística más importantes de México, de ahí derivan las 70 escuelas asociadas del país, y ahora nos da mucha alegría que nuestra experiencia se extienda a Pacho”, declaró la directora general del INBA, Lidia Camacho.

“La educación artística es una huella indeleble que forma mejores seres humanos y estoy segura de que este será el inicio de una serie de acciones con este país, sobre todo este año que celebramos el Año Dual México-Colombia, y esperamos que en América Latina podamos seguir ampliando nuestras redes”, abundó.

La línea estratégica para formar ciudadanos a través de la educación artística inicial, que ahora trasciende fronteras, prevé además sentar las bases para detectar oportunamente a niños y jóvenes interesados en realizar estudios profesionales en las diferentes disciplinas artísticas.

Dicho programa se fortalecerá con la firma del convenio en la Escuela de Arte y Letras Municipal (EAM), perteneciente al Instituto Municipal de Deporte, Recreación y Cultura de Pacho.

“Con este convenio estamos cambiando la vida de nuestros niños, rescatando y fomentando el sentido de pertenencia, y ratificando la identidad cultural que tienen nuestros pueblos”, declaró a su vez Ronald David Rangel, alcalde de Pacho, quien resaltó además que el acuerdo será el punto de inicio para consolidar un gran proyecto de intercambio cultural entre dos países hermanos.

Para Patricia Cárdenas Santamaría, embajadora de Colombia en México, la firma de ese convenio es un hecho histórico en las relaciones entre ambos países, “en primer lugar por tratarse de una institución tan emblemática como es el INBA y, en segundo por ser con un municipio como Pacho; que en Colombia está haciendo las cosas bien, con una proyección internacional muy fuerte”.

Sergio Rommel Alfonso Guzmán, subdirector general de Educación e Investigación Artísticas, aseguró que para el Instituto Nacional de Bellas Artes es fundamental la educación en altos estándares de calidad técnica e interpretativa.

Por eso ese programa está dirigido esencialmente a dos categorías: jóvenes de 14 a 17 años, así como niños de seis a nueve años y de 10 a 13, divididos con el fin de atenderlos según sus características de desarrollo cognoscitivo, psicomotriz y emocional.

En tanto que el Imderc-Pacho tiene entre sus objetivos generar y brindar oportunidades de participación en los procesos de iniciación, formación, fomento y práctica del deporte, educación física, recreación, así como diversas actividades artísticas y culturales en el entorno escolar y extraescolar.

Esas prácticas son vistas como formas de utilización del tiempo libre, que también contribuyen al desarrollo integral del individuo para el mejoramiento de la calidad de vida de los habitantes del municipio, se indicó en un comunicado.

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Inaugurarán ‘Cíclope danza’, exposición fotográfica de arte en movimiento

México, 17 de octubre/Notimex. La exposición fotográfica de gran formato Cíclope danza, que adornará la fachada del Teatro de la Danza Guillermina Bravo, será inaugurada este viernes 19 de octubre a las 19:00 horas.

La lente de reconocidos fotógrafos que se han especializado en las artes escénicas, específicamente en la danza, estará disponible durante tres meses en la fachada del recinto para el deleite de sus visitantes.

El fotógrafo Roberto Aguilar, director de la revista Danzaria y curador del proyecto, explicó que la idea surgió a partir de la necesidad de buscar acercamientos estéticos entre colegas.

“Es un proyecto para conocernos más allá de nuestros encuentros en las funciones, es decir, conocer la obra de otros fotógrafos en un ambiente de camaradería, sin ánimo de lucro ni de presunción, mientras el público tiene una visión actual de este tipo de fotografía, con sus diferencias y sus coincidencias”, explicó Aguilar mediante un comunicado.

Tomadas por fotógrafos de oficio, las piezas fueron capturadas en funciones de danza escénica, informó el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA).

Los autores de estos registros dancísticos son Alitzel Canseco, Miguel Ángel Medina, Emilio Sabin, Demian Chávez, David Steck, Ricardo Centeno, y Roberto Aguilar, quienes se han dedicado las últimas décadas a capturar el arte escénico.

Aguilar compartió que para el nombre de la exposición se inspiró en los cíclopes de la mitología griega.

“Los cíclopes eran los miembros de una raza de gigantes con un solo ojo en mitad de la frente. Por analogía, los fotógrafos somos cíclopes, ya que usamos un solo ojo para enfocar; la cámara tiene un solo ojo y la ponemos frente a la cara para trabajar” detalló.

Las fotografías en su mayoría expondrán el arte en movimiento, una historia que contar y el amor al arte. El creador de la exposición señaló que desea sumar fotógrafos a la exposición y llevarla a diferentes puntos de la República.

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Edición 39 de la Muestra Nacional de Teatro prevé más de 40 actividades

México, 15 de octubre/Notimex. Más de 40 actividades en sus tres categorías de participación y 24 puestas en las que se expondrán varias formas de teatralidad poética, lenguaje teatral y modelos de producción forman parte de la 39 Muestra Nacional de Teatro, que se celebrará del 1 al 10 de noviembre en esta capital.

En rueda de prensa, la directora del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), Lidia Camacho, aseguró que la muestra es un espacio incluyente que desde 1978 ofrece un diagnóstico de la escena del teatro en México.

Destacó que por primera vez en su historia ese encuentro se realizará en la Ciudad de México lo que celebró, pues será una oportunidad para los amantes del teatro para que se acerquen a las diferentes actividades en espacios de la Secretaría de Cultura capitalina y del INBA.

La funcionaria refirió que cinco de las 24 puestas escénicas son originarias de esta capital. Además figura la presentación de dos acciones artísticas especiales que tendrán como propósito promover la creación de sistemas de intervención escénica aplicados al espacio urbano a partir de la experimentación, la resignificación de la geografía urbana y la generación de nuevas audiencias.

De acuerdo con Antonio Crestani, director de Vinculación Cultural de la Secretaría de Cultura federal, 64 artistas teatrales irán a la Muestra Nacional de Teatro en la capital del país con gastos pagados “para que vivan los 10 días”.

“Son jóvenes becados, son dos cada entidad y estarán aquí para vivir la muestra, conocer lo que se hace en el país, a crear redes, a compartir”, indicó.

También destaca el Encuentro de Reflexión e Intercambio, que, en su cuarta edición incluirá seis mesas que invitará a los creadores convocados a dialogar sobre sus estrategias de trabajo, enfoques poéticos e intereses temáticos.

Mención aparte merece la segunda edición de la Muestra Crítica, que tendrá como objetivo proporcionar un espacio de profesionalización de la crítica teatral en México, favoreciendo la participación de escritores de diversos puntos del país, quienes tendrán la tarea de dar seguimiento a las obras que participarán en dicha muestra, mediante un taller práctico de crítica.

De acuerdo con Camacho, en esta ocasión la Medalla Xavier Villaurrutia será para la directora Raquel Araujo Madera, por su destacada aportación al teatro mexicano. Además, en colaboración con el Centro Cultural de España en México se entregará el Premio Álvaro Custodio a la Dirección Teatral, tras la función de clausura.

Dentro de las actividades figura la 11 edición de la Feria del Libro Teatral en la Plaza Ángel Salas del Centro Cultural del Bosque, a fin de que el público tenga oportunidad de acercarse a títulos especializados en las artes escénicas de las más importantes editoriales mexicanas e internacionales, además de asistir a clases magistrales, mesas de diálogo y presentaciones editoriales.

Según Lidia Camacho, esta edición del Libro Teatral estará dedicada al ensayista, narrador y poeta Juan José Arreola, a 100 años de su natalicio.

También dijo que en esta edición se llevará a cabo el Jam de Dramaturgia, en el que un grupo de dramaturgos construye un texto a partir de ideas que aporta el público y el Rally Teatral, reto en el que estudiantes desarrollarán una obra de teatro en 24 horas, a partir de un texto nacional.

Igualmente destaca el concurso de lecturas dramatizadas, en el que participarán diferentes escuelas de teatro que llevarán a escena algunos textos de Juan José Arreola.

Por si fuera poco se entregará el Premio Nacional de Ensayo Teatral 2018 a la dramaturgia crítica y teatral a Dorte Katrin Jensen por su trabajo Feliz Nuevo Siglo de Dramaturgias.

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Cervantino exhibirá exposición fotográfica de esculturas del Munal

México, 03 de octubre/Notimex. El Museo Regional de Guanajuato Alhóndiga de Granaditas exhibirá la exposición fotográfica Estatuaria y relieves de inspiración griega y romana. Imágenes de la colección del Museo Nacional de Arte durante el Festival Internacional Cervantino.

La muestra reúne 14 reproducciones fotográficas de esculturas de José María Labastida, Felipe Sojo y Gabriel Guerra, entre otros, que fueron influenciados por artistas extranjeros, y cuyo estilo se implementó en la Academia de San Carlos para dar paso una nueva estética escultórica en México.

La exhibición está compuesta por cuatro núcleos temáticos: Heroísmo grecorromano, De las estatuas clásicas al idealismo romántico, Sensualidad y escultura de género y La escultura del modernismo.

El público podrá observar las distintas influencias y estilos implementados en la Academia de San Carlos en México, desde la década de los años 30, hasta el siglo XX.

“Hay un especial énfasis en aquellas piezas donde los escultores mexicanos y extranjeros recibieron la influencia estética clásica y su consiguiente reaparición en el movimiento neoclasicista”, destacó el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) en un comunicado.

La exposición estará abierta al público hasta el 25 de noviembre, de martes a sábado de 10:00 a 18:00 horas; domingos de 10:00 a 15:00 horas, en la Sala Audiovisual de la Alhóndiga de Granaditas, planta alta.

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INBA presentará concierto de música acusmática a cargo de Daniel Teruggi

México, 28 de septiembre/Notimex. Como parte del 40 Foro Internacional de Música Nueva se llevará a cabo el concierto El espacio acusmático, cinco obras multicanal para escuchar en la naturaleza, que reúne música de autores de Francia, México y Argentina, a cargo de Daniel Teruggi.

El show se efectuará en la Casa del Lago Juan José Arreola el domingo 30 de septiembre a las 14:00 horas dentro del Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez, que organiza el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA).

El especialista argentino Daniel Teruggi será el encargado de difundir y hacer la espacialización sonora multicanal 8.1. La presentación es una colaboración con el museo ExTeresa Arte Actual, dentro de su programa eX/tra Muros.

El programa estará conformado por las piezas Resonant Sound Spaces (2002), del fránces Jean-Claude Risset, The Real Isle (2011), del mexicano Salvador Torré.

También por Erosión: Mt Köya (2018), del francés Francois J. Bonnet, The Space Around, obra del mexicano Esteban Chapela y Remembering (2017), de Daniel Teruggi, según se informó en un comunicado.

Daniel estudió física, composición y piano en su país natal, en 1977 viajó a Francia e ingresó en el Conservatorio Nacional de París. En 1981 comenzó a trabajar en el Instituto Nacional Audiovisual y en el Grupo de Investigaciones Musicales.

Ha realizado numerosos trabajos en el campo de la investigación musical y sonora y de manera paralela ha desarrollado su carrera de compositor.

El argentino hizo una introducción acerca del concierto que, dijo, ha despertado expectativas por ser un momento donde el público pueda descubrir cómo suena la música dentro del espacio y agudizar su escucha.

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