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Las farsas, género operístico ligero y de la vida actual: Díaz Infante

Aura Fuentes. (Corresponsal). México, 20 de agosto/Notimex. El coordinador nacional de Música y Ópera del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), José Julio Díaz Infante, indicó que el público que no está acostumbrado a la ópera puede descubrir que en algunas farsas existen situaciones cotidianas de la vida actual, pese a que fueron escritas hace 150 años.

“Son tramas ligeras, donde lo que se persigue es el lucimiento de los diferentes timbres de voz y tesituras, esa es parte de la importancia más allá de la trama que puede o no ser complicada o difícil de comprender. Además, existen situaciones satíricas o chuscas, y muchas tienen una historia de amor detrás”, indicó.

En entrevista con Notimex destacó que las personas pueden acudir sin la preocupación de que no entenderán nada, porque sólo se trata de sentarse y disfrutar de las voces, la escenografía y el vestuario; e incluso, el espectáculo puede trasladarlas por un momento a otra época y reflejarse en ella.

En el caso de los niños, indicó que de igual forma la disfrutan, ya que no es una trama compleja, sin demeritar que tengan capacidad para entenderla, pero los elementos más atractivos para ellos son los vestuarios de la época y el colorido que tal vez han visto en libros o documentales, pero pueden recrearlo en vivo.

“Las farsas son más cortas, como de poco más de hora y media con un intermedio, a diferencia de una ópera tradicional de gran formato donde son tres o cuatro horas con dos intermedios, por lo que es una buena manera de que el público se pueda acercar al arte lírico”, detalló.

El funcionario reiteró que suelen ser amenas y digeribles, tal fue el caso de Las dos farsas de Rossini o La Italiana en Argel, presentadas en meses recientes por el INBA, y recordó que el programa de la segunda mitad del año está muy nutrido.

Adelantó que en noviembre tendrán la ópera Albert Herring, de Benjamin Britten, compuesta en escena con Solistas Ensambles, la cual será un montaje muy interesante con lo que se cerrará el año, y recordó que además de la compañía de Ópera de Bellas Artes, existen otros grupos artísticos.

Destacó que los anteriores han enfatizado mucho la ópera, sobre todo en la de cámara, que es de menor formato, la cual no necesariamente requiere de una gran orquesta como las óperas grandes, y por lo general son óperas sin coros y una duración de menor formato.

“Aunque no son producciones muy grandes, sí son espectaculares, bien hechas y muy bien cuidadas, con músicos y cantantes muy talentosos, muchos de los que participan ahí también intervienen en Bellas Artes o producciones en teatros de otras partes de la República que al final son voces operísticas”, expuso.

Díaz Infante añadió que en estos espectáculos hay precios accesibles y descuentos para que pueda acudir todo el público, aunque en realidad el costo tiene que ver con el formato, el tipo de orquesta y la duración.

Por ello, consideró que la farsa es una buena manera de tener un primer acercamiento con la ópera, debido a que cada una es una historia por sí misma, se autocontiene, y los movimientos son más accesibles para el público.

En cuanto al talento operístico en el país, opinó que México es un semillero de cantantes de todos los niveles y que es una muy buena época para el canto y el arte lírico; a la par de que se cuenta con algunos de los exponentes más importantes a nivel mundial triunfando en escenarios de Europa y Estados Unidos.

Entre ellos mencionó a los tenores Javier Camarena y Ramón Vargas, quien ha tenido una carrera sostenida durante mucho tiempo; así como la soprano María Katzarava. Subrayó que a nivel nacional existen muchos intérpretes mexicanos talentosos.

“Tenemos el Estudio de Ópera de Bellas Artes, iniciativa que ya tiene unos años, depende de la Ópera de Bellas Artes y también ha sido muy importante para la profesionalización de cantantes que inician su carrera y que pueden participar en producciones profesionales y tener una plataforma o lanzamiento tanto a escenarios nacionales como internacionales”, finalizó.

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Avalan propuesta para declarar obra de Octavio Paz monumento artístico

México, 16 de agosto/Notimex. La Comisión Nacional de Zonas y Monumentos Artísticos (CNZMA) opinó favorablemente por unanimidad con respecto a la propuesta de declarar monumento artístico al archivo documental y el acervo bibliográfico de Octavio Paz.

Esta declaratoria de monumento artístico será expedida por la Secretaría de Cultura del Gobierno de la República, con fundamento en los artículos 5o. TER, 33 y 34 de la Ley Federal sobre Monumentos y Zonas Arqueológicos, Artísticos e Históricos; y 9 del Reglamento de dicha Ley, se informó en un comunicado.

Para llegar a esa decisión, los integrantes de la CNZMA tomaron en cuenta la importancia intelectual de Octavio Paz, Premio Nobel de Literatura mexicano, cuyo pensamiento crítico y fuerza expresiva fue patente en todos los géneros que ejerció: la poesía, el ensayo y la traducción, así como editor de publicaciones que forjaron intelectualmente a varias generaciones.

Además, consideraron que abrió nuevos caminos a la expresión literaria y a la reflexión sobre literatura, artes plásticas, arquitectura y política, lo que influyó de manera determinante en el pensamiento contemporáneo sobre esos y otros muy diversos campos.

Con esta declaratoria se asegura que el acervo de una de las figuras intelectuales más relevantes de la historia de México y del mundo permanezca en el país y se conserve adecuadamente para que las actuales y futuras generaciones puedan conocer a fondo su trabajo.

La CNZMA está integrada por la doctora Lidia Camacho, directora general del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), en su calidad de presidenta de dicha comisión y el doctor Gabriel Mérigo, representante de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).

Asimismo, la maestra Louise Noelle Gras, investigadora del Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM; el doctor Xavier Cortés Rocha, maestro emérito de la UNAM; y el doctor Bernardo Gómez Pimienta, director de la Facultad de Arquitectura de la Universidad Anáhuac.

La CNZMA también tomó en cuenta las argumentaciones de especialistas en la materia: Geney Beltrán Félix, coordinador nacional de Literatura del INBA; la maestra Silvia Molina y el doctor Javier Garciadiego, así como Xavier Guzmán Urbiola, subdirector general de Patrimonio Artístico Inmueble del INBA.

Tras la opinión favorable se continuará con los procedimientos jurídicos y normativos que la ley señala para la publicación de la declaratoria.

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Con ‘Yo, Carmen’ cerrará la Temporada de Danza 2018 en Bellas Artes

México, 15 de agosto/Notimex. La Temporada de Danza 2018 en el Palacio de Bellas Artes concluirá con la función de Yo, Carmen, que presentará la Compañía María Pagés el jueves 06 de septiembre, a las 20:00 horas.

En la creación del montaje, María Pagés y el escritor marroquí El Arbi El Harti ahondaron en la empatía femenina para situarse como la voz de una mujer que, nítida y contundentemente, se alza con fuerza ante todos para expresar la realidad que afronta, además de construir el alma femenina y los contextos donde se desenvuelve.

El dramaturgo de la pieza y también codirector de la compañía, El Arbi El Harti, explica que en Yo, Carmen, la mujer abre su emoción e inteligencia como si se tratara de un abanico.

Sin ser una revisión del personaje del mismo nombre creado por el compositor francés Georges Bizet, Yo, Carmen aspira a ser la voz de toda la población femenina sin subterfugios, dobleces heredados, miedos ni connotaciones construidas por la mirada patriarcal.

La bailarina y coreógrafa narra en escena una aventura genuinamente femenina, en diez cuadros integrados por seis bailaoras y ocho músicos en directo, flamencos y clásicos.

Con esta presentación culminará la Temporada de Danza 2018 programada en este recinto, que incluyó 12 propuestas nacionales e internacionales de este arte, recordó en un boletín el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA).

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Guitarrista Gerardo Tamez recibirá la Medalla Bellas Artes

México, 15 de agosto/Notimex. Por sus aportaciones al legado artístico y cultural de México, el compositor y guitarrista Gerardo Tamez será galardonado con la Medalla Bellas Artes, máximo galardón que otorga a los creadores el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA).

La ceremonia de entrega se llevará a cabo el próximo lunes 20 de agosto a las 19:00 horas en la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes.

“Me siento muy halagado porque es un reconocimiento a mi trabajo, a mi carrera como músico, y que en consecuencia me lleva a tener un compromiso mayor con lo que hago”, indicó en un comunicado difundido por el INBA.

Gerardo Tamez compuso obras para guitarra y otros instrumentos solistas, además de música de cámara y sinfónica, también escribió música para cine, teatro y danza.

Como concertista, se ha presentado en los principales recintos culturales de México y Estados Unidos, así como de varios países de América Latina, Asia y Europa.

Entre sus principales obras destacan Tierra mestiza, Pirecua en nogal, Habanera y son, Percutarra, Divertison, Yocoyani, Dos dalias, Tres piezas chiquitas y Cintarra.

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Ciudad de México solicitará resguardo de bienes y obra de Octavio Paz

México, 15 de agosto/Notimex. La Consejería Jurídica y de Servicios Legales de la Ciudad de México solicitará ante las autoridades correspondientes el resguardo de los bienes y la obra de Octavio Paz, que quedaron intestados, para garantizar que el patrimonio del Premio Nobel de Literatura 1990 sea de todos los mexicanos.

El gobierno capitalino contribuirá en la elaboración de una ruta interinstitucional y ciudadana que permita tomar las decisiones correctas y consensuadas, luego de que la compañera y heredera universal del poeta, Marie-José Tramini, falleciera el pasado 26 de julio.

En un comunicado, indicó que el jefe de Gobierno, José Ramón Amieva, instruyó a la Consejería Jurídica y de Servicios Legales solicitar el resguardo del legado de Octavio Paz, “informados de que en su testamento el poeta manifiesta su voluntad respecto a que el depositario de su archivo fuera el Colegio Nacional”.

Explicó que, por ley, el patrimonio del poeta y escritor mexicano tendría que pasar a ser administrado por el Sistema para el Desarrollo Integral de la Familia (DIF).

“Pero ante el invaluable tesoro que representa para los mexicanos en su conjunto, se tomarán las medidas jurídicas necesarias para que el patrimonio sea custodiado como acervo único por el Gobierno de la Ciudad de México, con la finalidad de aportarlo al proyecto que acuerden las instituciones involucradas y la propia comunidad”, indicó.

Entre los trabajos encaminados a ese fin, se han sostenido conversaciones con diferentes actores de la comunidad cultural para escuchar sus inquietudes y considerar sus observaciones, con el propósito de garantizar la preservación integral del legado del escritor.

La Secretaría de Cultura federal, el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), el Gobierno de la Ciudad de México, por medio de sus dependencias, El Colegio Nacional y los intelectuales y escritores interesados coinciden priorizar la conservación del acervo de Octavio Paz.

Explicó que se trata de una de las obras literarias e intelectuales más relevantes de la historia de México y del mundo, que deberá permanecer en nuestro país para su custodia, estudio y difusión.

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Wasabi presentará música tradicional japonesa en Bellas Artes

México, 13 de agosto/Notimex. En el marco del 130 aniversario de relaciones diplomáticas entre Japón y México, la agrupación japonesa Wasabi presentará un programa de 14 piezas el próximo 18 de agosto en la Sala Principal del Palacio de Bellas Artes.

El grupo, que toca música contemporánea con instrumentos tradicionales de Japón, está integrado por Hiromu Motonaga, que toca el shakuhachi; Ryoichiro Yoshida, en el tsugaru-shamisen (guitarra parecida al banjo); Shin Ichikawa, en el koto (arpa), y Naosaburo Biho, que toca el taiko (tambor).

Su propuesta tiene el objetivo de atraer nuevas generaciones al mostrar que las melodías que van de la mano con la cultura de su país también pueden ofrecer algo innovador, indicó el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) en un comunicado.

El sonido de Wasabi combina melodías tradicionales de Japón con géneros contemporáneos como el jazz, rock y J-pop, cuya fusión presenta una propuesta musical innovadora, que se desmarca de los convencionalismos y entra más al terreno de la música popular con sello experimental.

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Jóvenes arquitectos mexicanos muestran su trabajo en Bellas Artes

México, 12 de agosto/Notimex. El Museo Nacional de Arquitectura del Palacio de Bellas Artes invitó a capitalinos y turistas a visitar la muestra 21 jóvenes arquitectos mexicanos. Segunda edición, que ofrece un recorrido por las obras arquitectónicas construidas en el país en los últimos tiempos.

En la muestra, que permanecerá en exhibición hasta el 23 de septiembre, se pueden apreciar 105 láminas, 21 maquetas y 21 videos de los trabajos de los despachos de arquitectos seleccionados.

El objetivo de la exposición es acercar al público al trabajo que los jóvenes arquitectos proponen para conocer desde diversos distintos ángulos, la arquitectura contemporánea, que incorpora experiencias del sector público y privado, proyectos de diseño urbano, arquitectónico y de paisaje.

Los curadores Lucia Zesati, Gustavo López Padilla y Honorato Carrasco se plantearon conocer qué están haciendo los jóvenes arquitectos a lo largo y ancho del país y durante año y medio se dieron a la tarea de seleccionar los trabajos para conformar la exhibición.

Los seleccionados escogieron dos obras que los representan y mediante cinco láminas, muestran condiciones urbanas, órdenes y calidades compositivas y formales de cada una de ellas, indicó el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) en un comunicado.

Para complementar la exhibición, cada despacho también muestra una maqueta de uno de los dos trabajos con los que participa así como un video de entre tres y cuatro minutos de alguno de sus proyectos.

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Celebran a Carmen Boullosa como protagonista de la literatura mexicana

México, 01 de agosto/Notimex. El Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA) dedicó el ciclo de Protagonistas de la Literatura mexicana a la dramaturga, narradora y poeta Carmen Boullosa, quien consideró que los personajes, las atmósferas, la lengua y la memoria, son los verdaderos actores principales de nuestras letras.

Durante el ciclo organizado por la Coordinación Nacional de Literatura en el Palacio de Bellas Artes, señaló que le cuesta trabajo asumirse como protagonista de la literatura mexicana y celebró que el azar le haya dado la suerte de nacer en un país tan increíblemente enigmático como México.

“Es un lugar lleno de riquezas, conflictos, dolores, heridas siempre en carne viva, velocidades diferentes, temperamento inescrutable, a veces tan rápido a veces tan lento. Eso me ha tocado en suerte, escribir con esa piedra que es el pueblo, ese mundo que es el mundo mexicano y viviendo y abrevando de esa tradición”.

La autora indicó que los escritores no son los protagonistas, sino las ciudades, las carreteras, el aire, la atmósfera, los árboles, las frutas, todo este caudal extraordinario del país.

Precisó que lo que hacen los autores es volcar en su obra una mirada de amor, “siempre crítica, siempre enojada, insatisfecha, celosa, siempre a punto de abandonar, pero siempre la mirada del escritor es la mirada del amor verdadero, del amor pasión”.

Para Carmen Boullosa todo es un ejercicio literario, hasta el hecho de dormir que a ella le gustaría practicar con mayor holgura ya que es insomne, lo cual es culpa del azar, que la autora considera la mano derecha de la literatura.

En su labor de escritora, detalló, se trata de “crear historias, atmósferas, trabajar con la lengua, con la memoria, eso es recrear, eso es encontrarle el sentido oculto a las cosas, eso es descifrar y rescifrarlo, eso es escribir”.

Por su parte, Geney Beltrán, coordinador Nacional de Literatura, aseguró que fue un privilegio contar con la presencia de Carmen Boullosa en el ciclo Protagonistas de la literatura mexicana, que ofrece charlas con nuestros grandes exponentes en el campo literario.

En la charla, la homenajeada estuvo acompañada de Alberto Ruy-Sánchez, el secretario de Cultura de la Ciudad de México, Eduardo Vázquez, así como familiares y amigos como Pablo Boullosa y Arnaldo Coen.

 

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México, potencia en Iberoamérica en el área de museos: Lidia Camacho

México, 30 de julio/Notimex. México destaca como potencia en el área de museos y salvaguarda del patrimonio cultural, sostuvo Lidia Camacho, directora general del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA).

En la apertura de la Reunión Extraordinaria del Consejo Intergubernamental: Programa Ibermuseos, que promueve la creación de políticas públicas de desarrollo sostenible para los museos y la museología de la región, destacó la importancia de esa labor en la que México aporta experiencias y conocimiento.

“Esa labor nos ha brindado grandes satisfacciones y permitido nutrir el ejercicio interinstitucional al enfrentar el desafío de atender a tan diversa gama de espacios museísticos que opera en distintos contextos económicos y sociales”, señaló.

La apertura tuvo lugar en el Museo Rufino Tamayo y contó con la presencia de representantes y autoridades de diversos museos de Iberoamérica con el fin de  fortalecer esa gran red y hacerlos partícipes de los beneficios que genera.

Es a través de mecanismos multilaterales de cooperación que el programa Ibermuseos difunde y fortalece los proyectos educativos de los museos.

Igualmente, beneficia la capacitación y la movilidad de sus profesionales en situación de riesgo y apoya acciones de socorro y protección del patrimonio museológico mediante su fondo de emergencia.

Además, gracias al registro de museos iberoamericanos, la plataforma digital única en su tipo, concentra información sistematizada sobre los recintos de la región iberoamericana.

Con esto se genera conocimiento e intercambio de información entre profesionales de espacios museísticos e instancias gubernamentales que los administran, aportando datos estadísticos que surgen de los propios estados miembros.

Lidia Camacho mencionó que el INBA mantendrá el compromiso de socializar todas las acciones y convocatorias del Programa Ibermuseos a todos los museos e instituciones culturales del país.

“Sigamos construyendo una Iberoamérica plural y abierta, continuemos compartiendo el conocimiento acopiado desde nuestras latitudes para conformar sociedades mucho más humanas”, refirió.

La funcionaria también confió en que la jornada generará estrategias que permitan robustecer la capacidad de acción y el alcance del programa iberoamericano en los próximos años.

“Les deseo el mayor de los éxitos y que Ibermuseos siga siendo un espacio de análisis y promoción en favor del derecho que tienen nuestras sociedades a la memoria colectiva, al goce del patrimonio cultural y a la consolidación de las identidades culturales a través de la presencia imprescindible de los museos en nuestras comunidades y en nuestro día a día”, agregó mediante un comunicado.

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Exhibe el Palacio de Bellas Artes obras de alumnos con Síndrome de Down

México, 28 de julio/Notimex. Un total de 36 obras realizadas por alumnos de la Escuela Mexicana de Arte Down, que contiene calidad y colorido, conforma la muestra Manantial de amor que se inauguró ayer en la Sala Adamo Boari del Palacio de Bellas Artes.

Lidia Camacho, directora general del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), mencionó durante el recorrido por la exposición, que es muy importante abrir espacios a este tipo de proyectos.

‘El INBA siempre ha estado interesado de manera puntual en el tema de la inclusión en las artes, como la reciente convocatoria del Conservatorio Nacional de Música que se llama Piano para todos y también da cabida a estas personas’, señaló la funcionaria cultural.

También adelantó que en el mes de septiembre arrancará una maestría en Desarrollo de Proyectos Inclusivos en el Arte, que será la primera que se dará en el país de este tipo.

Camacho abundó que el resultado ha sido extraordinario, pues tuvieron 76 solicitudes que son bastantes y por lo tanto no puede atender a este número de personas en una sola generación, pero ‘nos da mucho gusto el interés que existe en nuestra sociedad de poder servir a la comunidad’.

Daniel Pérez, curador y maestro, relató que estuvieron trabajando durante unos meses, ‘fuimos a la Fundación directamente a realizar las obras y a la escuela’.

‘Para nosotros fue un verdadero descubrimiento ver que estaba sucediendo esto en la Ciudad de México y que existía una escuela dedicada especialmente a trabajar con personas con Síndrome de Down y que abarcaban principalmente las artes plásticas’, señaló Daniel Pérez.

Una exposición completa y de gran colorido que plasma el talento de alumnos que van desde los 20 a los 51 años de edad y cada uno de ellos ofrece una propuesta en sus manifestaciones artísticas como paisajes, animales, casas, familiares y obra abstracta.

La muestra incluye piezas como Plaza de toros, de Rubén Larios; Camino a la escuela, de Daniel Oseguera; Elefante, de Jacqueline Méndez; Ciudad, de Armando Robles; Jarrones, de Lorena Vélez; Puerta morada, de Christian Silva y Mujer dormida, de Lucio Palacios, entre otras.

El INBA, en colaboración con la Fundación John Langdon Down, presenta la muestra Manantial de amor.

La Fundación John Langdon Down fue creada hace 46 años por Sylvia G. Escamilla, y está dedicada a ofrecer atención educativa, médica y psicológica a niños, jóvenes y adultos con Síndrome de Down.

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