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Café Tacvba pone a bailar a un público latino en concierto en Londres

Marcela Gutiérrez Bobadilla. (Corresponsal). Londres, 20 de julio/Notimex. La legendaria banda mexicana Café Tacvba puso eufórico a un público que cantó y bailó al ritmo de El Baile y el Salón, Chica Banda y temas nuevos como Futuro, de su más reciente disco Jei Beibi.

En entrevista con Notimex, el guitarrista José Alfredo Rangel Arroyo y el vocalista Rubén Isaac Albarrán Ortega dijeron sentirse felices de regresar a Europa donde ya se presentaron en dos ciudades.

“Nos sentimos muy contentos de hacer esta gira por Europa. Vamos prácticamente comenzando la gira. Tuvimos dos shows en Oslo y Estocolmo. Estuvieron increíbles”, aseguró Rubén Albarrán.

Por su parte Joselo Rangel señaló que en su más reciente disco experimentan con nuevos ritmos.

“Es un disco muy fresco. Experimentamos con ritmos que no habíamos hecho antes. Buscamos la forma de trabajar distinto. Ya casi vamos a cumplir 30 años juntos y buscamos maneras nuevas de comunicarnos juntos”, precisó.

La banda aprovechó su breve estancia en esta ciudad para visitar el famoso cruce de Abbey Road, donde los Beatles se tomaron la foto de portada del disco Abbey Road (1969) frente a los estudios del mismo nombre, lugar que diariamente es visitado por cientos de turistas y amantes del Cuarteto de Liverpool.

Cafe Tacvba reconoció que el rock británico es “lo que más nos gusta” y las bandas que los inspiraron fueron XTC, The Smiths y The Cure, entre muchas otras.

“En un proyecto anterior queríamos sonar a The Cure, Love and Rockets, a ese sonido post-punk y de repente nos dimos cuenta de que somos mexicanos y de que lo que salía de nosotros iba a hacer distinto. Aceptarlo fue una revelación”, compartió Joselo Rangel.

El concierto dio inicio con el tema Futuro interpretada por Enrique Quique Rangel Arroyo, que encendió desde el primer minuto a un público mexicano y latino que coreó todo el repertorio musical.

Un grupo de mexicanas pedía la canción La ingrata, tema que Café Tacvba sacó de su repertorio musical por hacer referencia a un feminicidio.

“Se dio la coyuntura en el que hay una fuerte sensibilización del tema de género (…) no quiere decir que la dejemos de tocar para siempre. No lo sabemos, no lo hemos discutido entre nosotros. Lo más valioso de esto es que se abra a la discusión”, explicó Rubén Albarrán.

En el centro de espectáculo O2 Shepherd’s Bush Empire, con capacidad para dos mil personas, los asistentes corearon y bailaron Disolviéndonos, Cómo te extraño, Me gusta tu manera y se divirtieron con las bromas y estilo irreverente de Rubén Albarrán.

Pero el público también aplaudió los momentos que Café Tacvuba dedicó para recordar a los 43 estudiantes desaparecidos de Ayotzinapa, la igualdad de género y los derechos de la comunidad LGBTQ.

El estilo de los cafetos les ha ganado una base fiel de seguidores que asistieron la noche del jueves a su concierto, el tercero que realizan en esta ciudad tras una larga ausencia de diez años.

En medio de luces multicolores la gente coreó el famoso papa ra pa eu eo del tema El baile y el Salón y se emocionó con el tema romántico Eres que interpreta Emmanuel del Real Meme.

Una de las sorpresas de la noche fue cuando la banda hizo una pausa para ceder los reflectores a una propuesta de matrimonio en vivo en la platea del auditorio.

El show concluyó con el tema El Puñal del álbum Re de 1994 en una gira europea que los llevará también a París, Amsterdam, Copenhague, Berlín, Colonia, Toulouse, Barcelona y Madrid.

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Susana Zabaleta se alista para cantar desde ‘Adentro’ y hablar de sexo

Aura Fuentes. (Corresponsal). México, 19 de julio/Notimex. La soprano Susana Zabaleta se presentará por segunda ocasión como solista en la sala Nezahualcóyotl, con el concierto Adentro, lo cual consideró como un sueño en el cual verá hacía el interior de sí misma y espera que el público también lo logre.

“Es como si te volvieran a llevar a acampar a ese lugar preferido al que fuiste con tu padre o con alguien maravilloso cuando eras chica, entonces yo estoy muy emocionada”, compartió en entrevista con Notimex.

Recordó que ha cantado varias veces en este lugar pero con otras personas, tal fue el caso de Liliana Felipe, con quien cantó la primera vez bajo el nombre Para darle cuerda al mundo, y de quien ahora interpretará canciones.

“Regreso con Adentro que montamos precisamente para la Sala Neza, es como ver hacia adentro de ti misma y está muy padre, es como un recorrido por las cosas que he hecho más proyectos nuevos que vienen”, indicó.

El espectáculo a realizarse el 5 de agosto a las 19:00 horas, también incluirá temas clásicos, así como canciones de sus diferentes discos, 13 hasta ahora, y cantará un poco de clásico con invitados cantantes de opera como James Demster y Mateo Aguilar.

Zabaleta consideró que la gente que acuda a ver este espectáculo, dirigido por Aurora Cano, el cual tendrá un poco de todo, podrá ver hacia dentro de sí, ya que habla de ello para dejar de ver siempre lo de afuera, es decir, mirar las formas, en vez del fondo.

Por otra parte, Susana se prepara para el estreno de la obra Tengamos el sexo en paz, de Darío Fo, un monólogo que adaptaron para dos personas que tienen que hablar de sexo, de cómo conocer su cuerpo, cómo hacer las cosas bien y cómo llevarlas en paz, por lo cual opinó le va de maravilla.

“Muchas veces la gente acaba peleada, sin volverse a hablar jamás, por buen o mal sexo o por cosas que no vienen ni al caso, entonces Darío Fo, que fue Premio Nobel de Literatura, hizo esto como para investigar qué pasaba y hacia dónde iban nuestros cuerpos”, detalló.

Serán dos funciones en Puebla, el próximo 15 de agosto, tras lo cual presentará la obra en el Nuevo Teatro Libanés, que recordó fue restaurado y quedó hermosísimo, lo cual prevé ocurra a finales de agosto o principios de septiembre.

“Ya no me queda tiempo para otra cosa porque estoy como loca haciendo todo esto y llevando de gira la obra por toda la República, más el concierto de Adentro que también irá a todo el país”, comentó la cantante y actriz.

Por ello, invitó a las personas a acudir a este show y espera que puedan ver hacia adentro de ellos mismos y de coincidir en algunas formas de ver la vida, lo cual estaría padrísimo, que es justo de lo que trata la vida, de coincidir.

En cuanto a su forma de ver la vida, la cual considera ha sido grandiosa con todo y sus bemoles, dijo que a su edad primero es verla en paz, con pasión, con agradecimiento y con la gran amiga, la música, que siempre la ha acompañado.

“Siempre digo que la gente a la que no le ha pasado nada se le nota, y a la gente que nos han pasado tragedias y cosas difíciles también se nos nota, y está padrísimo que te pasen porque después la vida te cambia y te mueve y está increíble”, consideró.

Por último, la intérprete originaria de Monclova, Coahuila, adelantó que en noviembre próximo también tendrá una presentación que tiene que ver con el Réquiem de Mozart y ella cantará al principio arias de diferentes óperas de este gran compositor.

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A&E rinde tributo a Bruce Lee, el gran maestro de las artes marciales

México, 18 de julio/Notimex. Con motivo del 45 aniversario del fallecimiento del actor y maestro de artes marciales Bruce Lee, la señal A&E le rendirá un homenaje con algunas de sus películas más destacadas, del 20 al 22 de julio en punto de las 22:00 horas.

La primera que se transmitirá es El regreso del Dragón (1972), película de artes marciales donde Lee trabaja junto a al actor Chuck Norris y bajo la dirección de Robert Wall. La historia narra la vida de una familia que tiene un restaurante en Italia y donde es hostigada por la mafia local. Pero un día, un lejano familiar llega de visita para cambiar las cosas.

Furia Oriental (1972) será la segunda película del homenaje. La historia se sitúa en China y trata de un estudiante que quiere vengar la muerte de su mentor. Bruce es el encargado de darle vida a Chen Zen, este joven guerrero en busca de justicia, informó un comunicado.

Para cerrar con broche de oro este especial, A&E presentará El gran jefe (1971), primera película de Bruce Lee. La historia se ambienta en Tailandia, donde el joven Cheng Chao-An comienza a trabajar en una fábrica de hielo. Después de que sus primos empiezan a desaparecer misteriosamente, Cheng decide romper el juramento de no violencia y llegar al fondo de este misterio.

Bruce Lee fue un actor y director estadunidense que creció en Hong Kong. Después de cumplir los 18 años, regresó a Estados Unidos, donde estudió en la Universidad de Washington la carrera de filosofía.

Se casó con Linda y tuvieron dos hijos: Brandon y Shannon. Lee fue descubierto a mediados de los años 70 durante una exhibición en Long Beach Internationals y obtuvo un rol en la serie de televisión The Green Hornet interpretando a Kato. Falleció el 20 de julio de 1973.

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Maná llega a España para gira de verano con sus éxitos musicales

Madrid, 17 de julio/Notimex. El grupo mexicano Maná, la banda latina de mayor éxito en el mundo con más de 40 millones de discos vendidos, llegará el sábado a España para dar comienzo a su gira de verano en la que estará interpretando sus éxitos en siete conciertos.

Maná participará, inicialmente, en el Festival Músicos en la Naturaleza que se celebrará en la localidad Hoyos del Espino, en Ávila, el próximo día 21.

La nueva edición de este festival contará con la participación de tres grupos referentes del rock en español, además de Maná, estarán Tequila y Coque Malla.

El show que los tres grupos presentarán en Ávila será Latino Power tour que se basa en los grandes éxitos de su discografía.

Posteriormente, el grupo mexicano deleitará a sus fans en Vigo, Galicia, el día 23; en el Festival Starlite, de Marbella, sur español, el 25; en el Isla bonita love festival, el 28, en Tazacorte, en las islas Canarias y el 30 en el festival Cap Roig, en Girona, noreste del país.

Asimismo, el 1 de agosto en Gijón life, en esta ciudad del norte y el día 4 en Almeria summer festival, en esta ciudad sureña.

Maná se formó en Guadalajara (México) en 1986 y desde entonces cuenta con un extenso historial de éxitos: nueve álbumes y diez singles en el número 1, cuatro premios Grammy y ocho Grammy Latinos, siempre cantando en español, con una audiencia mundial que transciende la barrera del lenguaje.

The New York Times los ha descrito como “el grupo que ha redefinido el significado de crossover en el pop rock latino, con su mezcla de baladas y temas abiertamente políticos sobre la inmigración y el medio ambiente”.

Además de músicos, Fher Olvera, Álex González, Sergio Vallín y Juan Calleros son embajadores culturales y activistas sociales, siendo un excelente ejemplo de utilizar la música como gran unificadora.

Maná ha recibido incontables reconocimientos en diferentes países del mundo, destacando la Medalla al Mérito en las Bellas Artes (diciembre de 2017) por el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte de España.

Durante el pasado mundial de fútbol, Maná estrenó el vídeo El gladiador mexicano (vamos México), en apoyo a su selección nacional, que representa a los jóvenes de hoy, apasionados por este deporte y la música.

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Cadetes de Linares llenan de nostalgia y diversión Feria Rosarito

Martha Alicia Reyes. (Corresponsal). Playas de Rosarito, BC., 16 de julio/Notimex. Los Cadetes de Linares de Félix Gallegos, considerados como un grupo mexicano representativo de la esencia de México por sus corridos y baladas, se presentaron en la Feria Rosarito 2018 música de tradición y herencia.

Desde que el grupo norteño arribó al escenario de la feria, hizo que su acordeón, bajo sexto y el inigualable estilo de cantar, que los asistentes se entregaran completamente a las canciones que por años han sido sus preferidas.

En la Feria Rosarito 2018, los Cadetes de Linares, cumplieron el sueño de estar en el escenario con ellos, de la señora Delia Ayala Rosas de 78 años de edad, originaria de Michoacán, quien llegó en su silla de ruedas y tuvo la oportunidad de subir al escenario para apreciar a corta distancia su grupo favorito.

“La gente tiene que sentir el acordeón, mi bandera es, fue y será Homero Guerrero y Lupe Tijerina, Los Cadetes de linares, gracias a ellos hemos sembrado la música norteña por todos lados”, expresó el vocalista del grupo, Félix gallegos, en entrevista con Notimex.

Con lágrimas de emoción, la señora Delia sentada en la esquina del escenario, disfrutó del concierto que ofrecieron Los Cadetes de Linares en la Feria Rosarito 2018, vivencia que por siempre llevará en su memoria y en su corazón.

Manifestó que “Quiero y alabo a los iniciadores de esta agrupación, inicié con el hijo de Lupe Tijerina, los respeto mucho, estoy en este camino y no los voy a defraudar nunca, me siento feliz y contento que la misma canción la canten las personas mayores, niños y adultos.

Canciones como Pescadores de Ensenada, Dos coronas a mi madre, El asesino, Las tres tumbas, No hay novedad, Pistoleros famosos, Eran 4 de a caballo y El palomito, fueron algunos de los éxitos que cantó el público de México y Estados Unidos con su grupo preferido.

“Vengo de Nuevo León, la trayectoria me hace valorar al público, esta carrera es muy desgastante, a veces no comemos o dormimos bien, la gente tiene el sentir el acordeón, he contemplado hacer duetos, cuando combiné el pasito duranguense fue buena mancuerna”.

Félix Gallegos manifestó con la intervención en la música duranguense, sólo le dieron vuelta al giro y que volvieron al mismo estilo que siempre los ha caracterizado y que disfrutan mucho presentarlo en los escenarios.

“Hay muchas voces preciosas que me encantan para hacer un dueto, una de ellas es del humilde y buen corazón Julión Álvarez, y también El Coyote, la banda y el norteño van de la mano, podríamos hacer fusión de techo banda o banda, de acuerdo a nuestro estilo”.

Comentó que tratan de mantenerse siempre a la vanguardia con las canciones que el púbico quiere, porque ellos hicieron que la música norteña se mantuviera firme en la frontera, en México y otros países, “la música norteña va para largo, a las nuevas generaciones también les gusta el género norteño”.

Al finalizar el concierto brindado en la Feria Rosarito 2018, el público les gritaba que no se fueran y les regalaban flores y diversos artículos para demostrarles el cariño y la admiración que sienten hacía ellos.

Con una enorme sonrisa, por su participación en Baja California, Félix Gallegos dejó el escenario y se dirigió a la señora Delia Ayala Rosas para darle un cálido abrazo y despedirse de una de sus fieles seguidoras con un tierno beso en la frente.

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Katheryn y Paola reciben críticas positivas en ‘La Academia’

México, 16 de julio/Notimex. En el segundo concierto de La Academia, el regiomontano Charly fue expulsado mientras que Katheryn Banegas y Paola Chuc recibieron comentarios positivos de parte de los jueces.

A tan sólo tres días de haber ingresado a la escuela de alto rendimiento, Charly Govea expresó su deseo por salir y retomar su vida normal al argumentar que no le gustaba el trato adentro.

Aunque en las próximas horas desistió en su anhelo y pidió al director Héctor Martínez regresar, su permanencia se puso a consideración del público y los jueces.

Debido a su comportamiento negativo, a nombre del jurado, la cantante Edith Márquez le informó que estaba eliminado de la contienda.

“Me siento muy orgulloso por haber tocado el escenario, por haber estado en la casa y haber tenido a los mejores maestros que a lo mejor yo no supe aprovechar. Sinceramente, cometí un error y espero que el público me siga apoyando y no se decepcionen”, expresó Charly.

En contraparte, Katheryn Banegas, representante de Honduras, recibió los honores de Arturo López Gavito, Edwin Luna, Edith Márquez y Horacio Villalobos al entregar el tema Lo que son las cosas.

A Paola Chuc, de Guatemala, también le fue bien en su interpretación de Manías. Edwin Luna le dijo que llegará muy lejos, mientras que Edith Márquez destacó que le enchinó la piel y Arturo López Gavito expresó:

“Éstas son las cosas que a nosotros nos fascinan, porque cuando creemos que no hay nada, apareces tú y llenas el escenario, es espectacular”.

A Fernando Dávila, proveniente de Coahuila, las críticas no le favorecieron tras mostrar sus avances en la canción Borracho de amor.

Edith Márquez le señaló que sufrió su desempeño porque no le gustó nada. Le sugirió que debe aprender a respirar y apoyarse en el diafragma.

Para Arturo López Gavito fue una pesadilla. “Gritaste desde que empezó el tema hasta que acabó, pero tienes una gran actitud, respetas el escenario”.

Horacio Villalobos pidió que en La Academia no existan imitadores de Cornelio Reyna, tampoco de Dulce ni de Rocío Banquells, pues se deben construir artistas geniales y no clichés.

Durante un momento del concierto, Edith Márquez presentó su más reciente sencillo Aunque sea en otra vida ante lo cual le llovieron comentarios de aplauso a través de las redes sociales.

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Hoy es el Día Mundial del Rock; festejemos con los 13 mejores himnos rockeros (+Videos)

Redacción/en Contacto Digital. Xalapa, Ver., 13 de julio de 2018. Como si la superstición no fuera suficiente, hoy viernes 13, también se festeja el Día Mundial del Rock. ¡A celebrar con buena música! (cuidado con los gatos negros).  

Este 13 de julio fue designado como el Día Mundial del Rock debido a que en esta fecha, pero de 1985, se celebró el festival Live Aid. Este evento reunió de manera simultánea en Londres y Filadelfia a grandes estrellas de la música para recaudar fondos para Etiopía y Somalia.

Metallica – Enter Sandman (1991). 

Motörhead – Overkill (1979). 

Elvis Presley – Jailhouse Rock (1957). 

 

Pearl Jam – Black (1991). 

Pink Floyd – Another Brick In The Wall (1979) 

Iron Maiden – The Trooper (1983). 

Black Sabbath – Iron Man (1970). 

KISS – I Was Made For Lovin You (1979). 

Janis Joplin – Piece Of My Heart 

Marilyn Manson – Beautiful People (1996). 

Korn – Freak On A Leash (1998). 

Sistem Of A Down – Chop Suey! (2001). 

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Los Sonex vuelven a sus raíces musicales con tercer disco

Claudia Pacheco Ocampo. Xalapa, Ver., 12 de julio/Notimex. La banda mexicana Sonex, que este sábado se presentará en el Foro Cultural Hilvana de esta ciudad, graba su tercer disco en el que, tras 14 años de trayectoria en los escenarios, regresa a sus raíces musicales.

“Con este disco nos vamos a resumir a SNX. Somos el cuarteto que fundó al grupo y estamos buscando nuestro sonido desde la raíz. Hemos agregado muchas baterías electrónicas, sonidos de sintetizadores, jarana y el zapateado crea un sonido fresco. Esto es lo que estamos proponiendo”, comentó Camil Meseguer.

Recordó que hace 14 años, después de presentar su primer álbum, firmaron contrato con una disquera y apostaron por otros ritmos.

“Era una mezcla de muchos elementos, ahora retomamos al cuarteto original, algo más acústico. No todos son programados, es la unión de la computadora y las maderas”.

Para lograrlo, los músicos asisten a seminarios que organizan Los Cojolites como maestros y han compartido con la gente del sur de Veracruz.

“Vivimos en Xalapa, una ciudad multicultural. Cuando sales a la calle hay conciertos de jazz, rock, son jarocho, son huasteco y música de todo el mundo. Desde chicos nos gusta el son jarocho porque nos lo inculcó la familia. Todos tocamos la jarana y hemos experimentado con el rock, la música latinoamericana, el jazz y hasta la electrónica.

Después de realizar giras en ciudades como Berlín, de ir a Israel y viajar a Rusia y Haití, Sonex mira hacia adentro para hallar aquello que les da identidad como jarochos, veracruzanos y jalapeños.

Si bien no es fácil hallar los canales adecuados de promoción, pues considera que el reggaetón actualmente tiene dominada la escena musical, ellos insisten y buscan su propio auge.

“Hay gente con mucho dinero que pide al reggaetón que suene y competir contra eso es difícil. Vinimos de Xalapa, una ciudad que no es industrial y, por lo tanto, no tenemos un capital importante. Para la música folclórica no hay patrocinios y no hay empresarios grandes”, apuntó Camil.

Sin embargo, Sonex no está enojado con ningún género musical y aplaude que exponentes como J Balvin hayan cambiado el rumbo de sus letras, pues ya no son misóginas.

“He escuchado temas como Mi gente, una canción muy buena, o Brillo y salen de lo clásico de este género. No estamos peleados con el reggaetón, pero sí con el mensaje. La música norteña es muy bonita, pero lamentablemente sus letras de los últimos años han sido tirar balazos y cortar cabezas”.

Por ello, dijo, nosotros preferimos hablar del amor, de los valores. “No estamos aquí para pelear con algún género, estamos para difundir nuestra música jarocha, es con lo que crecimos, la arropamos y la compartimos”.

De aquí a septiembre, Sonex lanzará tres sencillos y en diciembre tendrá listo su tercer disco. En tanto, alista presentaciones en Guanajuato. Michoacán y Santiago Tuxtla, Veracruz.

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‘La italiana en Argel’ llega al Palacio de Bellas Artes

México, 11 de julio/Notimex. Famosa por su jocosidad, la puesta en escena La italiana en Argel, ópera bufa en dos actos con música original de Gioachino Rossini y libreto de Angelo Anelli, fue reportada hoy lista para iniciar breve temporada en la Sala Principal del Palacio de Bellas Artes, en esta ciudad.

La ópera, cuyo libreto se basa en la obra homónima de Luigi Mosca, será llevada a escena porque este año se conmemora el 150 aniversario luctuoso de Gioachino Rossini (1792-1868), uno de los grandes compositores de ópera de todos los tiempos, y los teatros más importantes del mundo le rinden tributo.

La italiana en Argel se estrenó en el Teatro San Benedetto, Venecia, el 22 de mayo de 1813 y en México se presentó por vez primera en el glorioso Teatro Coliseo, en 1824. En el Palacio de Bellas Artes tuvo su debut el 22 de marzo de 1963, aunque se presentó en formato de concierto con enorme éxito.

Los personajes no han variado y los actores y cantantes que interpretan en esta ocasión son de primera línea. Isabella (Guadalupe Paz), Lindoro (Édgar Villalva), Mustafá (Ricardo Seguel), Taddeo (Josué Cerón), Haly (Luis Rodarte), Elvira (Angélica Alejandre) y Zulma (Mariel Reyes).

La labor del director concertador, Srba Dinić, y del director de escena, Hernán del Riego, así como de la directora huésped del coro, Cara Tasher, hacen un trabajo extraordinario en conjunto con la Orquesta y Coro del Teatro de Bellas Artes, cuyos elementos confirmaron que están listos para iniciar la temporada.

La italiana en Argel es una ópera donde Anelli hace gala de su genialidad musical y de la exigencia que para cada uno de los intérpretes suele imprimir en sus partituras. El virtuosismo altamente demandante toma forma en algunos de los números más conocidos de esa pieza que ha recorrido el mundo.

Fragmentos musicales de ella son frecuentemente incluidos en famosos programas concertísticos como la obertura, las célebres arias que la mayoría de los personajes tienen a su cargo y el septimino con el que concluye el primer acto. Eso se debe a la belleza que proyecta en cualquier escenario.

Isabella, joven italiana, va en busca de su amado Lindoro, preso en el palacio de Mustafá, Bey (título que se daba al gobernante de una ciudad o provincia turca) de esas tierras. Su embarcación es atrapada en las costas de Argelia y ella es apresada y llevada ante el Bey, quien se enamora de ella y decide desposarla.

El plan de Mustafá es saboteado por la joven, quien escapa con Lindoro a Italia; aunque se reseña rápidamente, la trama está llena de aventuras, pues se trata de una comedia de enredos en que la oposición de diferentes aspectos culturales, reales e imaginarios, son usados por el autor para generar gran hilaridad.

La italiana en Argel, ópera recomendada para espectadores mayores de 12 años, se presentará con todas sus gracejadas los domingos 8 y 15 de julio a las 17:00 horas, el martes 10 a las 20:00 horas, y el jueves 12 también a las 20:00 horas, se informó esta tarde.

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Michael Bublé confiesa que pensó dejar la música por su hijo

México, 10 de julio/Notimex. El cantante canadiense Michael Bublé compartió los momentos difíciles que vivió cuando su pequeño hijo enfrentaba una lucha contra el cáncer, motivo por el que pensó en dejar la música para siempre.

“Realmente pensé que nunca volvería a la música. La familia es lo que importa. La salud de mis hijos, la relación con mi familia, mi esposa, mi fe, es la prioridad principal de mi vida”, compartió Michael con el Herald Sun.

Además, aseguró que la perspectiva le ha permitido reavivar su amor por la música, y la claridad le dio oportunidad de encontrar de nuevo el amor por la música: “Voy a volver a un mundo que necesita amor, romance y risa”.

Luego de la triste etapa que enfrentó al lado de su esposa Luisana Lopilato, pero que por fortuna concluyó con la noticia de que Noah había vencido al cáncer luego de que le extirparon un tumor del hígado y de que estuvo año y medio en tratamiento.

“No hablo de toda la historia, ni siquiera con mis amigos porque me duele demasiado. El infierno parece ser un lugar realmente agradable para vacacionar en comparación donde hemos estado”, añadió el cantante.

Actualmente, Michael Bublé espera a su tercer bebé con la actriz argentina, quien también hizo de lado su carrera para centrarse en la salud de su hijo mayor, y adelantó que será una niña.

Además, antes de su primer concierto en tres años, acudió con la conductora del programa Entertainment Tonight Canada, Cheryl Hickey, para conversar sobre cómo su perspectiva de vida cambió después de la batalla contra el cáncer de su hijo Noah.

La primera parte de la entrevista se encuentra disponible en redes sociales, incluso fue el mismo Michael quien la compartió en su cuenta de Twitter y anunció que la noche de este martes se difundirá la segunda parte de dicha charla.

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